Marcia Hafif (1929 – 2018) war eine US-amerikanische Künstlerin, die seit den späten 1970er-Jahren eine konsequent konzeptuelle, monochrome Malerei entwickelte und diese theoretisch wie praktisch reflektierte. Sie verstand die Malerei als präzise Untersuchung von Farbe und den materiellen Bedingungen für die Wahrnehmung und spricht im Bezug auf ihre Werke selbst von „inventory paintings“

Das grossformatige, monochrome Gemälde „Reflex Blue“ (1993) ist Teil dieser systematischen Farbuntersuchungen. Der Titel des Werks entspricht dem industriell definierten Pigmentnamen des verwendeten Blautons und verweist zugleich auf die hohe Reflexivität der Farbe. So ist die Oberfläche des vermeintlich monochromen Gemäldes gleichmässig aber nicht neutral: feine Pinselspuren, minimale Schichtungen und die Lichtsensitivität der Emailfarbe erzeugen eine stille, visuelle Tiefe.
Je nach Betrachtenden-Standpunkt ist die Auffassung des Blautons durchlässig hell oder satt dunkel. In seiner konsequenten Reduktion steht „Reflex Blue“ in einem Dialog mit der monochromen Malerei von Ad Reinhardt (1913 – 1967) oder Yves Klein (1828 – 1962). Anders als bei Klein ist das Blau bei Hafif aber nicht metaphysische aufgeladen, sondern verweist auf sich selbst. Und im Gegensatz zu Ad Reihardt, bei dem die malerische Geste eine wichtige Rolle spielt, tritt der gestische Malprozess bei Hafif hinter der Präsenz und Gesamtwirkung der Farbe zurück. Als Betrachtende sind wir eingeladen, mit unserem Blick ganz in das schimmernd Farbmeer abzutauchen.

Julia Schallberger, 2025